황수현 Hwang Soo Hyun

황수현은 서울을 기반으로 활동하는 안무가이다. 그는 전문 무용수 활동을 거쳐 안무가로 전향한 이후, 춤 공연에 내재한 규범을 재검토하며 안무의 가능성을 탐구해 왔다. 작업 초기에는 ‘춤 보기’와 ‘춤 추기’ 사이에서 발생하는 감각의 차이에 주목해, 퍼포밍과 관람 행위 사이에서 작동하는 ‘경험하는 신체’가 가진 잠재성에 집중했다. 특히 극장 구조가 만들어내는 단일한 시각 중심의 관람 방식을 해체하거나 제한하는 안무를 통해 보이는 것의 너머를 상상하고 감각하도록 유도해 왔다. 이러한 관심은 사회적 흐름과 위계 구조 속에서 특정 몸의 감각이 점차 지워지거나 주변으로 밀려나는 상황, 즉 감각의 불균형에 대한 문제의식으로 확장되었다.

“우리의 몸 감각 가운데 무엇이 사라지고 무엇이 남겨질까?”라는 질문을 토대로, 몸들이 서로의 감각에 어떻게 영향을 주고받으며 공동의 정서로 확장되는지를 실험해왔다. 이를 위해 무용수의 호흡 패턴, 구음, 진동, 운동감각에 기반한 미세한 움직임을 세밀하게 다루며, 관객이 타인의 몸 감각에 전이될 수 있는 조건을 구성하는 안무를 시도했다. 그 과정에서 공연은 현재 작동하는 공동의 감각을 드러내고, 몸과 몸이 만나 특정한 감각의 일시적 공동체를 형성하는데 집중했다.

최근에는 이러한 질문을 감각의 미래라는 맥락에서 다시 질문하며, 불균형과 어긋남, 다층적이고 다감각적인 세계에서 적응하는 가변적인 신체를 탐구하고 있다. 이 전환은 인간 사이에서 전이 되는 감각에 머물던 관심을 주변 환경과 비가시적 조건으로 확장하며, 서로 다른 감각들이 공존하는 상태에서 새로운 감각적 질서를 탐구하는 안무 실천으로 이어지고 있다.

주요 작품으로 《세계》(2026), 《Sync de Sync》(2025), 《Zzz》(2023), 《카베에》(2023) 등이 있다. 《음 ━━》으로 제27회 무용예술상 안무상(2021)을 수상했으며, 문화체육관광부장관 표창(2020)을 받았다. 《검정감각》으로는 한국춤비평가협회 ‘2019 베스트 작품상’을 수상했다.

Hwang Soohyun is a choreographer based in Seoul. Since transitioning from a professional dancer to a choreographer, she has explored the possibilities of choreography by reconsidering the conventions inherent in dance performance. Her early work focused on the sensory differences between “watching dance” and “dancing,” examining the potential of the experiencing body at the intersection of performing and spectatorship. Through choreography that dismantles or restricts the singular, vision-centered mode of spectatorship shaped by the theater, she has invited audiences to imagine and sense beyond what is visible. This interest has expanded into a concern with sensory imbalance: situations in which the sensations of certain bodies are gradually erased or pushed to the margins within social currents and hierarchical structures.

Guided by the question, “Which of our bodily sensations will disappear, and which will remain?”, she has experimented with how bodies influence one another’s sensations and how these sensations develop into shared emotional states. Working closely with dancers’ breathing patterns, vocal sounds, vibrations, and subtle movements grounded in kinesthetic sensation, she has sought to choreograph conditions through which bodily sensations can be transmitted from performers to audiences. In this process, performance has focused on revealing a shared sense at work in the present and on forming temporary communities of sensation through encounters between bodies.

More recently, she has revisited these questions in the context of the future of sensation, exploring imbalance, misalignment, and the mutable body as it adapts within a layered, multisensory world. This shift extends her attention from the transmission of sensations between people to the surrounding environment and invisible conditions. It has led to a choreographic practice that explores new sensory orders through the coexistence of different sensations.

Her major works include 《SE GYE》(2026), 《Sync de Sync》(2025), 《Zzz》(2023), and 《caveae》(2023). She received the Choreography Award at the 27th Dance Arts Awards in 2021 for 《Hmmmm》 and a Commendation from the Minister of Culture, Sports and Tourism in 2020. 《Sense of Darkness》 received the Korean Association of Dance Critics’ Best Work Award for 2019.

경력 Professional Experience


  • 2026 2026 spaf 협력 아티스트 2026 spaf
  • 2026 서울시립 서서울미술관 개관특별전 세마 퍼포먼스 《호흡》 초청 작가 서울시립 서서울미술관 개관특별전 세마 퍼포먼스 《호흡》 초청 작가
  • 2023 서울문화재단 대학로극장쿼드 제작 초청 안무가 Invited Choreographer — Daehangno Theater QUAD Production, Seoul Foundation for Arts & Culture, Seoul
  • 2023 국립현대무용단 신작 초청 안무가 Choreographer — New Work Commissioned by the Korea National Contemporary Dance Company (KNCDC), Seoul
  • 2022 제23회 전주국제영화제 ‘영화보다 낯선+’ 초청 감독 Invited Director — 23rd Jeonju International Film Festival, Stranger Than Film+, Jeonju
  • 2021 국립현대무용단 스텝업 선정 안무가 Selected Choreographer — STEP UP Program, Korea National Contemporary Dance Company (KNCDC), Seoul
  • 2020 서울문화재단 예술창작지원 다원예술 선정 서울문화재단 예술창작지원 다원예술 선정
  • 2020 옵/신 페스티벌 한국 참여 작가 Participating Artist — Ob/Scene Festival, Seoul
  • 2020 국립현대무용단 스텝업 선정 안무가 Selected Choreographer — STEP UP Program, Korea National Contemporary Dance Company (KNCDC), Seoul
  • 2018 서울문화재단 예술창작지원 다원예술 선정 Selected Artist — Arts Creation Support Program (Interdisciplinary Arts), Seoul Foundation for Arts & Culture, Seoul
  • 2016 국립현대무용단 × 국립현대미술관 다원예술 프로젝트 《예기치 않은》 참여 작가 Participating Artist — Multi-Art Project “Unforeseen”, Korea National Contemporary Dance Company × National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA), Seoul
  • 2015 ACC 아시아무용커뮤니티 아시아무용단 창단공연 초청 안무가 Invited Choreographer — Asia Dance Community, Inaugural Performance of the Asia Dance Company, Asia Culture Center (ACC), Gwangju
  • 2015 Melbourne Festival ‘Special Combination’ 참여 안무가 Invited Choreographer — Melbourne Festival, Special Combination, Melbourne
  • 2015 Festival Bo 한국 참여 작가 Participating Artist — Festival Bo:m, Seoul
  • 2014 서울문화재단 지원사업 ‘닻’ 선정 Selected Artist — Emerging Arts Support Program “DOT”, Seoul Foundation for Arts & Culture, Seoul
  • 2014 국립현대무용단 안무랩 참여 안무가 Participating Choreographer — Choreography Lab, Korea National Contemporary Dance Company (KNCDC), Seoul
  • 2014 Japan–Korea Dance Exchange Project ‘Dance Connection’ 초청 Invited Artist — Japan–Korea Dance Exchange Project “Dance Connection”, Seoul / Tokyo
  • 2013 Japan–Korea Dance Exchange Project ‘Dance Connection’ 초청 Invited Artist — Dance Exchange Project “Dance Connection”, Tokyo
  • 2012 Festival/Tokyo Emerging Artist Program 선정 Selected Artist — Festival/Tokyo Emerging Artist Program, Tokyo
  • 2012 한국공연예술센터 ‘라이징스타’ 선정 Selected Artist — Rising Star Program, Korea Performing Arts Center, Seoul
  • 2011 한국공연예술센터 차세대 안무가 인큐베이팅 선정 Selected Choreographer — Performing Arts Incubating Program, Korea Performing Arts Center, Seoul
  • 2008 문예진흥원 신진예술가 지원 선정 Recipient — New Artist Grant, Korea Arts & Culture Promotion Agency, Seoul
  • 1999–2008 안애순무용단 단원 Member — Ahn Ae-soon Dance Company, Seoul

수상 Awards


  • 2021 제27회 무용예술상 안무상 27th Dance Arts Awards, Choreography Award
  • 2020 문화체육관광부장관 표창 Minister of Culture, Sports and Tourism Commendation Award
  • 2019 한국춤비평가협회 베스트 작품상 Korean Dance Critics Association, Best Work Award

레지던시숍 Residencies


  • 2017 바림 레지던시, 광주 Barim Residency, Gwangju, Korea
  • 2017 Movement Research Exchange Artist, New York Seoul Dance Center × New York Movement Research Exchange Artist, Seoul / New York
  • 2015 Critical Path Residency, Sydney Critical Path Residency, Sydney, Australia
  • 2015 Attakkalari India Biennial FACETS Choreography Residency, Bangalore Attakkalari India Biennial 2015 FACETS Choreography Residency Artist, Bangalore, India

교육 및 워크숍 Teaching & Workshops


  • 2026 한국예술종합학교 무용원 창작과 강사 Instructor, Department of Choreography, School of Dance, Korea National University of Arts
  • 2026 이:음 예술창작아카데미 《감각LAB_움직임: 동사를 안무하기》 워크숍 진행 Workshop Leader, “Sensory LAB—Movement: Choreographing Verbs”, I:EUM Creative Academy
  • 2026 국립현대무용단 2026 청년교육단원 인텐시브 워크숍 진행 Workshop Leader, Intensive Workshop for Young Trainees, Korea National Contemporary Dance Company
  • 2026 리움미술관 2026 감각너머 《어긋남에 머무르기》 워크숍 진행 Workshop Leader, “Staying with Misalignment”, Beyond the Senses 2026, Leeum Museum of Art
  • 2021–2022 서울무용센터 서울국제안무워크숍 창작랩 《느낌안무》 워크숍 리더 Workshop Leader, Creative Lab – Feeling Choreography, Seoul International Choreography Workshop, Seoul Dance Center
  • 2017–2021 서울예술대학교 강사 Instructor, Seoul Institute of the Arts
  • 2017 서울무용센터 Co-Research Workshop 진행 Co-research Workshop Leader, Research Workshop, Seoul Dance Center
  • 2016–2018 숙명여자대학교 강사 Instructor, Sookmyung Women’s University
  • 2006, 2008–2009 국민대학교 무용과 강사 Instructor, Department of Dance, Kookmin University
  • 2000–2006 안양예술고등학교 연극영화과 강사 Instructor, Department of Theater Arts, Anyang Arts High School

안무작 Choreographic Works


  • 2026 〈sync de sync〉, 서울문화재단 예술창작활동지원(다년) 선정 프로젝트, TINC (This Is Not a Church) “Sync de Sync” — Selected for the Seoul Foundation for Arts and Culture’s multi-year Arts Creation Support program, TINC (This Is Not a Church)
  • 2026 〈세계〉, 서울시립 서서울미술관 개관특별전 세마 퍼포먼스 《호흡》, 서울시립 서서울미술관 B1 제1전시실 “SEGYE” — Seo-Seoul Museum of Art Opening Exhibition, SeMA Performance “Breathing”, Gallery 1 (B1), Seo-Seoul Museum of Art
  • 2025 〈sync de sync〉, 서울문화재단 예술창작활동지원(다년) 선정 프로젝트, TINC (This Is Not a Church) “Sync de Sync” — Organized by Hwang Soohyun, This Is Not a Church, Supported by the Seoul Foundation for Arts and Culture
  • 2023 〈Zzz〉, 대학로극장 쿼드 제작, 서울문화재단 대학로극장 쿼드 “Zzz” — Produced by the Seoul Foundation for Arts and Culture and Theater QUAD, Daehakro Theater QUAD, Seoul
  • 2023 〈나는 그 사람이 느끼는 것을 생각한다〉, 국립현대미술관 다원예술 2023 《전자적 숲; 소진된 인간》, 국립현대미술관 서울 MMCA 다원공간 “I Sense What They Feel” — Presented by the National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea (MMCA), MMCA Performing Arts 2023: Meditation on YouTube, MMCA Seoul
  • 2023 〈카베에〉, 국립현대무용단 초청 안무작, 국립극장 해오름 “Caveae” — Co-produced by the Korea National Contemporary Dance Company and the National Theater of Korea, Haeoreum Theater, National Theater of Korea
  • 2022 〈검정감각〉, 《A Festival of Korean Dance 2022》, The Place, London, UK “Sense of Darkness” — Korea Dance Festival in London, hosted by the Korean Cultural Centre UK, The Place, London
  • 2021 〈검정감각360〉, 국립현대무용단 《스텝업》 Part 2, 예술의전당 자유소극장 “Sense of Darkness 360” — Korea National Contemporary Dance Company, STEP UP Program, Jayu Theater, Seoul Arts Center
  • 2020 〈나는 그 사람이 느끼는 것을 생각한다〉, 《2020 서울국제공연예술제(SPAF)》, 온라인 상영 “I Sense What They Feel” — Seoul Performing Arts Festival (SPAF), online presentation, Daehakro Arts Theater Small Theater
  • 2020 〈음———〉, 《옵/신 페스티벌 2020》, 덕수궁 정관헌 “Hmmmm” — Presented at Ob/Scene Festival, Jeonggwanheon, Deoksugung Palace, Seoul, Supported by the Seoul Foundation for Arts and Culture
  • 2020 〈검정감각360〉, 국립현대무용단 《스텝업》, 온라인 생중계 “Sense of Darkness 360” — Korea National Contemporary Dance Company, STEP UP / Streaming Edition, Jayu Theater, Seoul Arts Center
  • 2019 〈나는 그 사람이 느끼는 것을 생각한다〉, 《용기와 시》, 원앤제이갤러리 “I Sense What They Feel” — Exhibition “Courage and Poetry”, ONE AND J. Gallery
  • 2019 〈검정감각〉, 《2019 서울국제공연예술제(SPAF)》, 대학로예술극장 소극장 “Sense of Darkness” — Seoul Performing Arts Festival (SPAF), Daehakro Arts Theater Small Theater
  • 2019 〈나는 그 사람이 느끼는 것을 생각한다〉, 서울변방연극제, 신촌극장 “I Sense What They Feel” — Seoul Marginal Theatre Festival, Sinchon Theater
  • 2019 〈나는 그 사람이 느끼는 것을 생각한다〉, 신촌극장라인업, 신촌극장 “I Sense What They Feel” — Organized by Hwang Soohyun, Selected for the Sinchon Theater Line-up, Sinchon Theater
  • 2018 〈우는 감각〉, 서울문화재단 다원예술 지원작, 원앤제이갤러리 “A Crying Sense” — Organized by Hwang Soohyun, Supported by the Seoul Foundation for Arts and Culture and ONE AND J. Gallery
  • 2017 〈I Want to Cry but I’m Not Sad – Solo Version〉, 《바림 레지던시 2017》 오픈 퍼포먼스, 바림 “I Want to Cry but I’m Not Sad – Solo Version” — Barim Residency Open Performance, Barim Studio
  • 2017 〈Methods of Crying – Work in Progress〉, Movement Research Exchange Program, Judson Memorial Church, New York, USA “Methods of Crying – Work in Progress” — Movement Research Exchange Program, Judson Church, New York
  • 2016 〈I Want to Cry but I’m Not Sad〉, 국립현대미술관 × 국립현대무용단 다원예술 프로젝트 《예기치 않은》, 국립현대미술관 서울 “I Want to Cry but I’m Not Sad” — Co-produced by the Korea National Contemporary Dance Company and the National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea (MMCA), Multi-Art Project “Unforeseen”, MMCA Seoul
  • 2016 〈저장된 실제〉, 서울무용센터 개관 기념공연, 서울무용센터 “Stored Reality” — Invited performance for the opening of Seoul Dance Center, Seoul Dance Center, Supported by Seoul Dance Center, Seoul Foundation for Arts and Culture
  • 2015 〈For It to End〉, 《INTERCHANGE 2015》, Critical Path / The Drill, Sydney, Australia “For It to End” — Critical Path Residency, Sydney, Australia
  • 2015 〈숨겨진 연결〉, 아시아무용단 창단공연, 국립아시아문화전당 극장2 “Hidden Connection” — Asia Dance Company, Produced in collaboration with the Korea National Contemporary Dance Company and the Asia Culture Center (ACC), Gangdong Art Center Grand Theater / Asia Culture Center, Gwangju
  • 2015 〈숨겨진 연결〉, 아시아무용커뮤니티 쇼케이스, 강동아트센터 대극장 한강 “Hidden Connection” — Asia Dance Company, Produced in collaboration with the Korea National Contemporary Dance Company and the Asia Culture Center (ACC), Gangdong Art Center Grand Theater / Asia Culture Center, Gwangju
  • 2015 〈For It to End〉, 《Dance in Asia 2015》, ST Spot, Yokohama, Japan “For It to End” — Dance in Asia Community, Yokohama, Japan
  • 2015 〈저장된 실제〉, 《Festival Bo:m 2015》, 홍은예술창작센터 “Stored Reality” — Festival Bo:m, Seoul Dance Center, Supported by Seoul Dance Center, Seoul Foundation for Arts and Culture
  • 2015 〈For It to End〉, 《FACETS Choreography Residency / Attakkalari India Biennial 2015》, Bengaluru, India “For It to End” — Attakkalari India Biennial 2015, FACETS, Bangalore, India
  • 2014 〈저장된 실제〉, 서울문화재단 유망예술지원사업 《닻(DOT: Dance Off-Theatre)》, 홍은예술창작센터 “Stored Reality” — DOT (Dance Off-Theater), Seoul Foundation for Arts and Culture, Seoul Dance Center
  • 2014 〈Flatland〉, 《Dance in Asia Community》, Hong Kong “Flatland” — Dance in Asia Community, Hong Kong, China
  • 2014 〈혼자 춤추기는 너무 어려워〉, 국립현대무용단 리서치 퍼포먼스 《여전히 안무다》, 아르코예술극장 소극장 “It’s Too Hard to Dance Alone” — Korea National Contemporary Dance Company, Choreography Lab, ARKO Arts Theater Small Theater
  • 2014 〈Flatland〉, 《Dance in Asia Community》, Taiwan “Flatland” — Dance in Asia Community, Taipei, Taiwan
  • 2014 〈소설화하는 몸〉, 《MODAFE 2014》, 대학로예술극장 대극장 “Performative Fiction” — International Modern Dance Festival (MODAFE), Daehakro Arts Theater Main Hall
  • 2014 〈Face to Face 2014 version〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Japan–Korea Dance Exchange Project 《DANCE CONNECTION》, ZOU-NO-HANA TERRACE, Yokohama, Japan 〈Face to Face 2014 version〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Japan–Korea Dance Exchange Project 《DANCE CONNECTION》, ZOU-NO-HANA TERRACE, Yokohama, Japan
  • 2013 〈Flatland〉, 안애순댄스컴퍼니 프로젝트 《쉼표》, 강동아트센터 “Flatland” — Ahn Ae-soon Dance Company Project “Comma”, Gangdong Art Center Small Theater Dream
  • 2013 〈Face to Face〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Japan–Korea Dance Exchange Project 《DANCE CONNECTION》, ZOU-NO-HANA TERRACE, Yokohama, Japan 〈Face to Face〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Japan–Korea Dance Exchange Project 《DANCE CONNECTION》, ZOU-NO-HANA TERRACE, Yokohama, Japan
  • 2013 〈Face to Face〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Korea–Japan Dance Connection, Hachinohe, Japan 〈Face to Face〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Korea–Japan Dance Connection, Hachinohe, Japan
  • 2012 〈Co-Lab: Seoul–Berlin〉, 임지애 공동안무, 《Festival/Tokyo 2012 (F/T12)》 Emerging Artists Program, Theatre Green BOX in BOX Theater, Tokyo, Japan “Co-Lab: Seoul–Berlin” — Festival/Tokyo 2012 Emerging Artists Program, Theatre Green BOX in BOX Theater, Tokyo, Japan
  • 2012 〈Face to Face〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Seoul Dance Collection × Yokohama Dance Collection, 아르코예술극장 소극장 〈Face to Face〉, Yuriko Suzuki 공동안무, Seoul Dance Collection × Yokohama Dance Collection, 아르코예술극장 소극장
  • 2012 〈A Piece for Alea〉, 《N2 – ALEA Project》, BE-HIVE “A Piece for Alea” — “N2 – ALEA Project”, BE-HIVE
  • 2012 〈Co-Lab: Seoul–Berlin〉, 임지애 공동안무, 《2012 한팩 라이징스타》, 아르코예술극장 대극장 〈Co-Lab: Seoul–Berlin〉, 임지애 공동안무, 《2012 한팩 라이징스타》, 아르코예술극장 대극장
  • 2012 〈Co-Lab: Seoul–Berlin〉, 임지애 공동안무, 《9 Works in Progress》, 아르코예술극장 소극장 〈Co-Lab: Seoul–Berlin〉, 임지애 공동안무, 《9 Works in Progress》, 아르코예술극장 소극장
  • 2010 〈On the Sound〉, 《제31회 서울무용제》 자유참가부문, 아르코예술극장 대극장 “On the Sound” — 31st Seoul Dance Festival, Free Participation, ARKO Arts Theater Main Hall
  • 2006 〈Timing〉, 안애순무용단 문예진흥기금 창작프로그램 지원 선정작, 예술의전당 토월극장 “Timing” — Ahn Ae-soon Dance Company, Towol Theater, Seoul Arts Center, Supported by Arts Council Korea

협업 및 협력 프로젝트 Collaborative & Cooperative Projects


  • 2026 국립극단 [창작트랙 180°] 《극장의 다음: 다가올 낯선 감각들》 〈파빌리온 72〉, 협력 예술가, 더줌아트센터 국립극단 [창작트랙 180°] 《극장의 다음: 다가올 낯선 감각들》 〈파빌리온 72〉, 협력 예술가, 더줌아트센터
  • 2025 국립현대무용단 《무용×기술 오픈위크》 〈Ai–iA〉, 황수현 × 김재리, 기획·큐레이션, 서계동 옛 국립극단 Korea National Contemporary Dance Company (KNCDC) — Participating Choreographer, “Dance × Technology Open Week”, curated by Ai-iA
  • 2025 김아영 〈Body^n〉, 안무 자문, Performa 2025 Biennial, Canyon, New York, USA 김아영 〈Body^n〉, 안무 자문, Performa 2025 Biennial, Canyon, New York, USA
  • 2024 조용진·황태인 〈조금만 바꿔볼까?〉, 드라마투르그, 서울남산국악당 청년공동기획, 서울남산국악당 크라운해태홀 Seoul Namsan Traditional Theater — Co-choreographer and Dramaturg for “Shall We Change a Bit?”, co-created with Cho Yongjin and Hwang Taein (Youth Co-curation Program)
  • 2024 국립현대무용단 《무용×기술 창작랩》 《AI 콜라보레이터 X Archive》, 기획 Korea National Contemporary Dance Company (KNCDC) — Participating Choreographer, “Dance × Technology Prototype Project”
  • 2024 김아영 〈딜리버리 댄서의 선: 인버스〉, 모션캡처 안무, 《ACC 미래상 2024》, 국립아시아문화전당, 광주 김아영 〈딜리버리 댄서의 선: 인버스〉, 모션캡처 안무, 《ACC 미래상 2024》, 국립아시아문화전당, 광주
  • 2024 김아영 〈딜리버리 댄서의 선: 0°의 리시버〉, 모션캡처 안무, ACMI Commission, Melbourne, Australia 김아영 〈딜리버리 댄서의 선: 0°의 리시버〉, 모션캡처 안무, ACMI Commission, Melbourne, Australia
  • 2023 국립현대무용단, 나연우 안무 〈@test.choreography〉, 아웃사이드아이 국립현대무용단, 나연우 안무 〈@test.choreography〉, 아웃사이드아이
  • 2021 국립현대무용단 《무용×기술 창작랩》, 리서치 프로젝트 참여 Korea National Contemporary Dance Company (KNCDC) — Participating Choreographer, “Dance × Technology Creation Lab”
  • 2021 조현아 〈O.E (Orpheus, Eurydice)〉, 안무, 국립현대미술관 고양레지던시 Seoul Foundation for Arts & Culture — Movement Director for “O.E”, written by Hyun a Jo
  • 2021 극단 돌파구, 전인철 연출 〈순교〉, 안무, 홍익대 대학로 아트센터 소극장 DOLPAGU Theatre Company / Arts Council Korea Mid- to Long-term Project — Choreographer for “Martyrdom”, directed by Jeon Inchul
  • 2020 극단 돌파구, 전인철 연출 〈당신을 기다리고 있어〉, 안무, 홍익대 대학로 아트센터 소극장 DOLPAGU Theatre Company / Arts Council Korea Mid- to Long-term Project — Choreographer for “Waiting for You”, directed by Jeon Inchul
  • 2019 김아영 〈다공성 계곡 2: 트릭스터 플롯〉, 무브먼트 디렉터, 《올해의 작가상 2019》, 국립현대미술관 서울 National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA) / Artist of the Year — Movement Director for “Porous Valley 2: Trickster Plot”, by artist A young Kim
  • 2019 안애순 안무 〈Here There〉, 리허설 디렉터, MODAFE, 아르코예술극장 대극장 MODAFE (International Modern Dance Festival) — Rehearsal Director for “Here, There”, choreographed by Ahn Ae-soon
  • 2018 국립무용단 《넥스트 스텝》 이재화 안무 〈가무악칠채〉, 드라마투르기, 국립극장 달오름극장 Korea National Dance Company, Next Step Program — Dramaturg for “Gamuak Chilchae”, choreographed by Lee Jaehwa
  • 2018 안애순 안무 〈Here There〉, 리허설 디렉터, ACC 아시아무용커뮤니티·아시아무용단, 국립아시아문화전당 Asia Culture Center (ACC), Asian Dance Community — Rehearsal Director for “Here, There”, choreographed by Ahn Ae-soon
  • 2017 《Turn Leap: 극장을 측정하는 작가들》 〈돌아보지 않기〉, 안무, 문래예술공장 Mullae Art Factory — Choreographer for “Don’t Look Back”, part of the project “Artists Measuring the Theater”
  • 2016 국립현대무용단 × 국립국악원 공동제작, 안애순 안무 〈강가앙수울래애〉, 리허설 디렉터, 국립국악원 Korea National Contemporary Dance Company × National Gugak Center — Rehearsal Director for “Ganggaang Suu Wallae”, choreographed by Ahn Ae-soon
  • 2016 컨템포러리 서커스 봉앤줄 〈소리에 타기〉, 안무, 서강대학교 메리홀 소극장 Contemporary Circus Bongnjul — Choreographer for “Riding on Sound”, performed at Sogang University Mary Hall Small Theater
  • 2015 국립현대무용단, 안애순 안무 〈공일차원〉, 무브먼트 리서처 Korea National Contemporary Dance Company — Movement Researcher for “Zero Dimension”, choreographed by Ahn Ae-soon

출연작 Performances


  • 2026 황수현 〈sync de sync〉, 서울문화재단 예술창작활동지원 C트랙(다년) 선정 프로젝트, TINC (This Is Not a Church), 서울 Hwang Soohyun, “Sync de Sync” — Seoul Foundation for Arts and Culture multi-year Arts Creation Support program, TINC (This Is Not a Church), Seoul
  • 2025 황수현 〈sync de sync〉, 서울문화재단 예술창작활동지원 C트랙 선정 프로젝트, TINC (This Is Not a Church), 서울 Hwang Soohyun, “Sync de Sync” — Selected for the Seoul Foundation for Arts and Culture’s Arts Creation Support program, TINC (This Is Not a Church), Seoul
  • 2024 크리에이티브 VaQi, 이경성 연출 〈P와 함께 춤을〉, LG아트센터 서울 《Creator’s Box》, U+ 스테이지, 서울 Creative VaQi, directed by Lee Kyung-sung, “Dancing with P” — LG Arts Center Seoul, Creator’s Box, U+ Stage, Seoul
  • 2023 황수현 〈Zzz〉, 2023 대학로극장 쿼드 제작, 서울문화재단 대학로극장 쿼드, 서울 Hwang Soohyun, “Zzz” — 2023 production by Daehangno Theater QUAD, Seoul Foundation for Arts & Culture, Seoul
  • 2017 황수현 〈돌아보지 않기〉, 《Turn Leap: 극장을 측정하는 작가들》, 문래예술공장, 서울 Hwang Soohyun, “Don’t Look Back” — “Artists Measuring the Theater”, Mullae Art Factory, Seoul
  • 2017 황수현 〈I Want to Cry but I’m Not Sad – Solo Version〉, 바림 레지던시 2017 오픈 퍼포먼스, 바림, 광주 Hwang Soohyun, “I Want to Cry but I’m Not Sad – Solo Version” — Barim Residency 2017 Open Performance, Barim, Gwangju
  • 2017 황수현 〈Methods of Crying – Work in Progress〉, Movement Research 교환 프로그램, Judson Memorial Church, New York, USA Hwang Soohyun, “Methods of Crying – Work in Progress” — Movement Research Exchange Program, Judson Memorial Church, New York, USA
  • 2016 컨템포러리 서커스 봉앤줄 〈소리에 타기〉, 서강대학교 메리홀 소극장, 서울 Contemporary Circus Bongnjul, “Riding on Sound” — Sogang University Mary Hall Small Theater, Seoul
  • 2015 황수현 〈For It to End〉, Critical Path 《INTERCHANGE 2015》, The Drill, Sydney, Australia Hwang Soohyun, “For It to End” — Critical Path, “INTERCHANGE 2015”, The Drill, Sydney, Australia
  • 2015 황수현 〈For It to End〉, 《Dance in Asia 2015》, ST Spot, Yokohama, Japan Hwang Soohyun, “For It to End” — “Dance in Asia 2015”, ST Spot, Yokohama, Japan
  • 2015 황수현 〈For It to End〉, Attakkalari India Biennial 2015 《FACETS》, Bangalore, India Hwang Soohyun, “For It to End” — Attakkalari India Biennial 2015, “FACETS”, Bangalore, India
  • 2013 임지애 안무 〈뉴 몬스터 (New Monster)〉, 2013 한팩 라이징스타, 아르코예술극장 대극장, 서울 임지애 안무 〈뉴 몬스터 (New Monster)〉, 2013 한팩 라이징스타, 아르코예술극장 대극장, 서울
  • 2010 정영두 안무 〈제7의 인간〉, LG아트센터 개관 10주년 기획공연, LG아트센터, 서울 정영두 안무 〈제7의 인간〉, LG아트센터 개관 10주년 기획공연, LG아트센터, 서울
  • 2009 Jacques Poulin-Denis × N2 〈습관습〉, LIG Linkage Project 2009, LIG아트홀, 서울 Jacques Poulin-Denis × N2 〈습관습〉, LIG Linkage Project 2009, LIG아트홀, 서울
  • 2009 Jacques Poulin-Denis × N2 〈습관습〉, DIDance 2009, 서교예술실험센터, 서울 Jacques Poulin-Denis × N2 〈습관습〉, DIDance 2009, 서교예술실험센터, 서울
  • 2008 안애순 안무 〈On Time〉, 서울세계무용축제(SIDance), 예술의전당 토월극장, 서울 Ahn Ae-soon, “On Time” — Seoul International Dance Festival (SIDance), Towol Theater, Seoul Arts Center, Seoul
  • 2008 안애순 안무 〈갈라파고스〉, 2008 서울국제공연예술제(SPAF), 예술의전당 토월극장, 서울 Ahn Ae-soon, “Galapagos” — 2008 Seoul International Performing Arts Festival (SPAF), Towol Theater, Seoul Arts Center, Seoul
  • 2007 안애순 안무 〈백색소음〉, Art Summit Indonesia 2007 폐막공연, Graha Bakti Budaya, Taman Ismail Marzuki, Jakarta, Indonesia Ahn Ae-soon, “White Noise” — Closing performance, Art Summit Indonesia 2007, Graha Bakti Budaya, Taman Ismail Marzuki, Jakarta, Indonesia
  • 2007 Feyza Deveci Matthews 안무 〈Nexus – Bodies of Pain〉, Festival of Emergent Arts, Central School of Speech and Drama, London, UK Feyza Deveci Matthews, “Nexus – Bodies of Pain” — Festival of Emergent Arts, Central School of Speech and Drama, London, UK
  • 2007 안애순 안무 〈원–After the Other〉, Tokyo PAMS Ahn Ae-soon, “One–After the Other” — Tokyo PAMS
  • 2007 안애순 안무 〈백색소음〉, 아르코예술극장 대극장, 서울 Ahn Ae-soon, “White Noise” — ARKO Arts Theater Main Hall, Seoul
  • 2006 안애순 안무 〈Seven+1〉, 창동극장, 서울 Ahn Ae-soon, “Seven+1” — Changdong Theater, Seoul
  • 2006 안애순 안무 〈Just-feedback〉, 충무아트홀, 서울 Ahn Ae-soon, “Just-feedback” — Chungmu Art Hall, Seoul
  • 2005 안애순 안무 〈Seven+1〉, 아르코예술극장 대극장, 서울 Ahn Ae-soon, “Seven+1” — ARKO Arts Theater Main Hall, Seoul
  • 2005 안애순 안무 〈On Time〉, Korea–Japan Friendship Year 2005 《Korea Dance Museum》, Aoyama Theatre, Tokyo, Japan Ahn Ae-soon, “On Time” — Korea–Japan Friendship Year 2005, “Korea Dance Museum”, Aoyama Theatre, Tokyo, Japan
  • 2005 청계천 새물맞이 개막식, 안애순 총안무, 청계천상설무대, 서울 청계천 새물맞이 개막식, 안애순 총안무, 청계천상설무대, 서울
  • 2005 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉·〈원–After the Other〉, Asia-Pacific Weeks Berlin 2005, Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Germany Ahn Ae-soon, “The Eleventh Shadow” / “One–After the Other” — Asia-Pacific Weeks Berlin 2005, Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Germany
  • 2005 안애순 안무 〈On Time〉, 《Museum, Modern Dance Korea》, 아르코 예술극장, 서울 Ahn Ae-soon, “On Time” — “Museum, Modern Dance Korea”, ARKO Arts Theater, Seoul
  • 2005 김성한 안무 〈Story about Enemy〉, 《Museum, Modern Dance Korea》, 아르코 예술극장, 서울 Kim Seong-han, “Story about Enemy” — “Museum, Modern Dance Korea”, ARKO Arts Theater, Seoul
  • 2005 김성한 안무 〈Story about Enemy〉 / 안애순 안무 〈Just-feedback〉, 국립극장, 서울 Kim Seong-han, “Story about Enemy” / Ahn Ae-soon, “Just-feedback” — National Theater of Korea, Seoul
  • 2004 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉·〈원–After the Other〉, 콜롬비아 문화부 초청공연, Auditorio León de Greiff, Bogotá, Colombia Ahn Ae-soon, “The Eleventh Shadow” / “One–After the Other” — Invitation by the Ministry of Culture of Colombia, Auditorio León de Greiff, Bogotá, Colombia
  • 2004 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉·〈원–After the Other〉, Festival Internacional Cervantino, Teatro Principal, Guanajuato, Mexico Ahn Ae-soon, “The Eleventh Shadow” / “One–After the Other” — Festival Internacional Cervantino, Teatro Principal, Guanajuato, Mexico
  • 2004 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉·〈원–After the Other〉, 서울공연예술제(SPAF), Universal Arts Center, 서울 Ahn Ae-soon, “The Eleventh Shadow” / “One–After the Other” — Seoul Performing Arts Festival (SPAF), Universal Arts Center, Seoul
  • 2004 최진욱 안무 〈불온한 삼각형〉, 젊은 안무가 창작공연, 문예회관 소극장, 서울 최진욱 안무 〈불온한 삼각형〉, 젊은 안무가 창작공연, 문예회관 소극장, 서울
  • 2004 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉·〈원–After the Other〉, Singapore Arts Festival 2004, Victoria Theatre, Singapore Ahn Ae-soon, “The Eleventh Shadow” / “One–After the Other” — Singapore Arts Festival 2004, Victoria Theatre, Singapore
  • 2003 안애순 〈행복의 권리〉, 문예회관 소극장, 서울 안애순 〈행복의 권리〉, 문예회관 소극장, 서울
  • 2003 Jutta Hell × Dieter Baumann 안무 〈Women/Faces〉, 안애순 안무 〈원–After the Other〉, 예술의전당 토월극장, 서울 Jutta Hell × Dieter Baumann 안무 〈Women/Faces〉, 안애순 안무 〈원–After the Other〉, 예술의전당 토월극장, 서울
  • 2003 안애순 안무 〈하얀나비의 비명–아이고〉, 출연, 서울공연예술제 공식 초청작, 문예진흥원 예술극장 대극장, 서울 안애순 안무 〈하얀나비의 비명–아이고〉, 출연, 서울공연예술제 공식 초청작, 문예진흥원 예술극장 대극장, 서울
  • 2003 국은미 안무 〈25분〉, 출연 ※, 《평론가가 뽑은 젊은 무용가 2003》, 문예회관 대극장, 서울 국은미 안무 〈25분〉, 출연 ※, 《평론가가 뽑은 젊은 무용가 2003》, 문예회관 대극장, 서울
  • 2002 안애순 안무 〈On Time〉, Aoyama Theatre, Tokyo, Japan Ahn Ae-soon, “On Time” — Aoyama Theatre, Tokyo, Japan
  • 2002 안애순 안무 〈하얀나비의 비명–아이고〉, 한전아츠풀센터, 서울 안애순 안무 〈하얀나비의 비명–아이고〉, 한전아츠풀센터, 서울
  • 2002 안애순 안무 〈굿–PLAY〉, WDA World Dance Alliance Europe – Festival Global Dance 2002, Düsseldorf, Germany Ahn Ae-soon, “Good–PLAY” — WDA World Dance Alliance Europe, Festival Global Dance 2002, Düsseldorf, Germany
  • 2002 안애순 안무 〈굿–PLAY〉, 《한국 현대무용의 흐름》, 호암아트홀, 서울 안애순 안무 〈굿–PLAY〉, 《한국 현대무용의 흐름》, 호암아트홀, 서울
  • 2002 안애순 안무 〈굿–PLAY〉, Yokohama Dance Collection 2002, Landmark Hall, Yokohama, Japan Ahn Ae-soon, “Good–PLAY” — Yokohama Dance Collection 2002, Landmark Hall, Yokohama, Japan
  • 2001 안애순 안무 〈굿–PLAY〉, 서울세계무용축제(SIDance), 예술의전당 토월극장, 서울 Ahn Ae-soon, “Good–PLAY” — Seoul International Dance Festival (SIDance), Towol Theater, Seoul Arts Center, Seoul
  • 2001 안애순 안무 〈On Time〉, 중견 안무가 지방 순회공연, 홍천문화예술회관, 홍천 안애순 안무 〈On Time〉, 중견 안무가 지방 순회공연, 홍천문화예술회관, 홍천
  • 2001 안애순 안무 〈Distance〉, 《세계 음악과의 만남 – 브라질 음악과의 만남》, 문예회관 대극장, 서울 안애순 안무 〈Distance〉, 《세계 음악과의 만남 – 브라질 음악과의 만남》, 문예회관 대극장, 서울
  • 2001 박소정 안무 〈블럭 만들기〉, 젊은 안무가 창작공연, 문예회관 소극장, 서울 박소정 안무 〈블럭 만들기〉, 젊은 안무가 창작공연, 문예회관 소극장, 서울
  • 2000 안애순 안무 〈On Time〉, World Dance 2000 Main Performance, 예술의전당 토월극장, 서울 Ahn Ae-soon, “On Time” — World Dance 2000 Main Performance, Towol Theater, Seoul Arts Center, Seoul
  • 2000 안애순 안무 〈여백〉, World Dance 2000 Asian Dance Market, 서울 안애순 안무 〈여백〉, World Dance 2000 Asian Dance Market, 서울
  • 1999 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉·〈객인〉, 한국문화예술진흥원 우수 레퍼토리 공연 지원, 동숭아트센터 동숭홀, 서울 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉·〈객인〉, 한국문화예술진흥원 우수 레퍼토리 공연 지원, 동숭아트센터 동숭홀, 서울
  • 1999 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉, 미국 초청공연, New Orleans·Dayton·Philadelphia·Washington, USA 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉, 미국 초청공연, New Orleans·Dayton·Philadelphia·Washington, USA
  • 1999 안애순 안무 〈On Time〉, 서울무용제, 문예회관 대극장, 서울 안애순 안무 〈On Time〉, 서울무용제, 문예회관 대극장, 서울
  • 1999 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉, Internationale Tanzprojekt Bielefeld, Bonn·Bielefeld·Hagen, Germany 안애순 안무 〈열한 번째 그림자〉, Internationale Tanzprojekt Bielefeld, Bonn·Bielefeld·Hagen, Germany
  • 1999 이윤경 안무 〈대양의 노래〉, 제6회 민족춤제전, 문예회관 대극장, 서울 이윤경 안무 〈대양의 노래〉, 제6회 민족춤제전, 문예회관 대극장, 서울
  • 1999 이윤경 안무 〈한 그루의 나무가 있었다〉, 한국컨템포러리무용단 정기공연, 문예회관 대극장, 서울 이윤경 안무 〈한 그루의 나무가 있었다〉, 한국컨템포러리무용단 정기공연, 문예회관 대극장, 서울
  • 1999 김은희 안무 〈두 번째 넘보라살(숨은 빛)〉, 제3회 한국 안무가 경연페스티벌, 문예회관 대극장, 서울 김은희 안무 〈두 번째 넘보라살(숨은 빛)〉, 제3회 한국 안무가 경연페스티벌, 문예회관 대극장, 서울
  • 1998 안애순 안무 〈객인〉, 서울국제무용제, 문예회관 대극장, 서울 안애순 안무 〈객인〉, 서울국제무용제, 문예회관 대극장, 서울
  • 1998 박소정 안무 〈물, 물고기〉, 한국컨템포러리무용단 제1회 Next Wave Dance Festival, 문예회관 소극장, 서울 박소정 안무 〈물, 물고기〉, 한국컨템포러리무용단 제1회 Next Wave Dance Festival, 문예회관 소극장, 서울
  • 1998 박호빈 안무 〈오르페우스 신드롬〉, 제1회 《평론가가 뽑은 젊은 무용가》, 문예회관 대극장, 서울 박호빈 안무 〈오르페우스 신드롬〉, 제1회 《평론가가 뽑은 젊은 무용가》, 문예회관 대극장, 서울